Envie mensagem em fotografia de still-life com técnica - dummies

Ao criar fotografias pessoais e artísticas, você não se limita ao propósito ou função de um assunto de vida imóvel. Em vez disso, você recebe uma licença criativa completa para criar imagens com base no que você tem a dizer sobre algo.

A maneira de trazer sua visão à vida é usar a técnica. Ilumine seus assuntos de vida silênata de forma a que mostre as propriedades e características que você considera interessantes e lembre-se de que uma composição incrível exige mais do que simplesmente colocar o assunto no centro da sua moldura e tirar um tiro.

Para determinar as técnicas que funcionam melhor, primeiro considere o que você quer enfatizar em um assunto. Em seguida, escolha as técnicas que o ajudam a fazê-lo. Aqui está uma lista de coisas a ter em mente:

• Direção da luz: O deslocamento lateral (que vem do lado da câmera) pode trazer a textura ou criar sombras dramáticas em uma cena. A iluminação plana (proveniente da direção da câmera), ou retroiluminação (que vem por trás do assunto) pode ser usada para enfatizar a forma de um assunto. A iluminação de três quartos (em algum lugar entre o lado e a iluminação frontal) é ideal para enfatizar a forma de um assunto.

• Qualidade da luz: A luz dura cria sombras bem definidas, enquanto a luz suave (produzida por uma fonte de luz maior) cria bordas de sombra graduais. Considere a iluminação dura ao criar uma distinção dramática entre áreas de sombra e destaque. Considere iluminação suave quando quiser mostrar o formulário de um assunto ou criar destaques mais suaves.

• Ângulo da câmera: Escolha o ângulo da câmera com base em como você deseja que os espectadores vejam um assunto e os detalhes que deseja tornar visíveis. Além disso, considere como o objeto se encaixa nos arredores ao escolher o melhor ângulo da câmera.

• Tamanho do assunto: O tamanho do assunto no seu quadro ajuda a revelar informações aos espectadores. Representações maiores dão ao sujeito um impacto maior. Representações mais pequenas dão espaço para elementos de suporte. Considere o uso de adereços para fornecer um senso de escala aos espectadores.

• Cor e tonalidade: As cores e os tons do seu quadro tendem a manipular como os espectadores vêem a imagem. O seu produto fotografa melhor com um fundo claro ou um escuro? O fundo deve consistir em uma determinada cor para proporcionar um humor ou um sentimento específico? As cores dos elementos de suporte suportam o humor ou a sensação de que você gostaria de associar ao produto?

• Profundidade de campo: Seu objetivo é mostrar o máximo de detalhes nítidos possível ou desenhar espectadores para um detalhe específico com foco seletivo?Deseja revelar detalhes nítidos em elementos de suporte ou esvaziar o fundo de distração?

Enquanto você pode ser forçado a usar uma grande profundidade de campo ao fotografar um assunto como produto, sinta-se livre para usar uma profundidade de campo rasa ao gravar o mesmo assunto como uma vida selvagem artística. Faça as providências necessárias para revelar o assunto como você deseja que ele seja visto.

Esta foto usa as qualidades transparentes de um kiwi para criar uma fotografia única. Foi uma luz de fundo para fazer isso acontecer; portanto, o fotógrafo fez o seguinte:

• Agitou o kiwi na posição vertical em frente a um fundo preto. O fundo escuro funciona melhor para enfatizar o brilho do assunto iluminado.

• Posicionou a fonte de luz da chave atrás do assunto.

• Situado a câmera diretamente na frente do kiwi.

• Usou uma bandeira preta para bloquear a luz da tecla de acertar o fundo e evitar que eleva a sombra do sujeito para o primeiro plano.

• Escolheu uma configuração de abertura pequena para garantir que eu pudesse capturar detalhes nítidos nas sementes de kiwi, polpa e borda externa fuzzy.