Fotografia macro digital e close-up para manequins Cheat Sheet - manequins

Por Thomas Clark

Fotografia digital macro e close-up trazem novas possibilidades para suas imagens digitais. Onde uma vez que você visse paisagens e retratos, você pode agora transformar sua câmera no pequeno erro rastejando ao longo do solo ou a toupeira no pescoço de um sujeito. Você acaba com imagens íntimas que mostram o mundo de novo. Mas você tem que superar novos conjuntos de desafios para que isso aconteça.

Equipamento para fotografia de macro e close-up

Para obter resultados fotográficos macro e close-up, você precisa se concentrar em assuntos a uma distância mais próxima do que a normal. Para se aproximar de seus assuntos, você precisa de equipamentos e técnicas específicas de macro e close-up. Aqui estão algumas das maneiras que os fotógrafos de macro e close-up recebem os tiros desejados:

Use uma lente fixa de macro. Ao contrário das lentes comuns, as lentes macro permitem que você atire em distâncias muito próximas ao seu assunto, enquanto ainda alcança um foco nítido. A maioria das lentes macro o aproximam o suficiente para capturar uma proporção de ampliação 1: 1. Isso significa que o seu assunto aparece tamanho real no sensor digital da sua câmera.
Use um tubo de extensão para complementar a lente. Os tubos de extensão são acessórios vazios que se encaixam entre o corpo da câmera e a lente. Eles proporcionam espaço entre a lente eo sensor, permitindo que você se concentre mais de perto do que o habitual. A relação entre o tamanho do tubo de extensão e a distância focal da lente determina o quão perto você pode obter. Um tubo de extensão de 50mm emparelhado com uma lente de 50mm fornece uma proporção máxima de 1: 1, no entanto, um tubo de extensão de 50mm emparelhado com uma lente de 100mm fornece apenas uma proporção máxima de 1: 2.
Anexe um conversor de televisão à sua lente para aumentar a ampliação. Os conversores de televisão são dispositivos ópticos que se ligam entre a câmera e a lente. Eles ampliam a imagem produzida pela sua lente para parecer maior no sensor digital da sua câmera. Ao usar um conversor de TV, sua imagem é ampliada, mas você não precisa se aproximar do assunto. Isso torna os tele-conversores ideais para fotografar assuntos que assustam facilmente ou que estão em áreas difíceis de alcançar.
Inverta a lente para aumentar sua capacidade de focar perto de seus assuntos. Desligando a lente e girando-a (então sua câmera está olhando através do elemento frontal e do elemento traseiro), você pode se aproximar do assunto e obter maiores quantidades de ampliação. Experimente este método simplesmente segurando a lente na frente da câmera. Se você estiver satisfeito com os resultados, considere comprar um anel de inversão (um acessório que permite consertar uma lente invertida no corpo da câmera) para manter a lente no lugar.

Iluminando a sua Macro e Close-up Assuntos da fotografia

A fotografia de macro e close-up normalmente exige que você fique muito perto de seus assuntos. Isso pode ser problemático quando se trata de luz, pois a lente da sua câmera (ou sua cabeça) pode lançar uma sombra na cena ou no assunto. Quanto mais você se aproxima do assunto, mais provável é que você bloqueie a luz.

Ao trabalhar com luz natural, escolha os cenários em que o sujeito é aceso do lado, há um tipo de luz ambiente, ou o assunto é iluminado. Uma situação iluminada na frente faz com que você esteja entre o assunto e a luz.

Quando sua cena não oferece a situação de iluminação perfeita para o tiro, você pode tomar as coisas em suas próprias mãos:

Use um refletor para lançar luz em sua cena. Fazer isso ajuda você a controlar a direção da luz e garantir que seu objeto não esteja na sombra. Você pode usar qualquer superfície que reflete luz, como um espelho, um pedaço branco de núcleo de espuma ou um tipo brilhante de superfície metálica.
Mantenha um pequeno flash com bateria no saco da sua câmera. Um flash permite que você aumente seus assuntos de qualquer direção que você quiser. Certifique-se de que você tenha a configuração adequada para disparar o flash da câmera fora, uma vez que um flash na câmera é um pouco inútil em situações de macro e close-up.
Anexe uma luz de anel macro-específica à sua lente. Uma luz de anel circunda a borda da lente, proporcionando uma luz plana e uniforme em cenas de close-up. Ele permite que você leve seu assunto da frente sem ter que se preocupar em lançar sua própria sombra nele.

Gerenciando a profundidade de campo na fotografia de macro e close-up

Altos níveis de ampliação significam que sua profundidade de campo naturalmente se torna mais rasa do que o normal. Isso pode estar bem quando você realmente deseja enfatizar seu assunto, mas se você quiser mais profundidade de campo, você precisa se ajustar.

Se você deseja usar uma profundidade de campo superficial para criar uma composição com foco seletivo (apenas um ponto na imagem aparece no foco nítido), então você pode usar uma configuração de abertura grande (como f / 2. 8). Sua focagem precisa ser precisa nesta situação, então parece exatamente onde você a quer. Use um tripé para estabilizar a câmera; fazendo assim garante que seu ponto de foco não se mova depois de configurá-lo. Um trilho de focagem (dispositivo que permite que você mova a câmera com precisão para o seu assunto) pode ajudar a gerenciar seu ponto de foco.

Se você quiser, em vez disso, maximizar sua profundidade de campo, então você precisa de uma pequena abertura (como f / 22). Este tipo de abertura permite uma pequena quantidade de luz e exige que você use velocidades mais lentas do obturador para expor sua cena corretamente. Um tripé ajuda a manter a câmera estável durante a exposição, eliminando o borrão de movimento que causa a vibração da câmera.

Melhorando sua macro e imagens de fim de semana na pós-produção

Tudo não é perdido se você não conseguir o tiro perfeito. O software de edição de foto pós-produção permite que você melhore suas imagens digitais macro e close-up, bem como para corrigir pequenos erros ocorridos durante o disparo.Ao aprender a usar esse tipo de programa, você pode fazer suas imagens aparecer e alcançar a perfeição técnica.

Sharpening uma imagem na pós-produção ajuda a criar bordas mais finas e pode ser usada para aprimorar uma imagem já nítida ou para consertar uma imagem que foi levada ligeiramente fora de foco. (Esta ferramenta não é um trabalhador de milagres, então lembre-se de que é sempre melhor capturar uma imagem em foco, do que confiar na nitidez de pós-produção.) Tenha cuidado para não afiar uma imagem, o que faz com que um halo apareça ao redor de suas bordas - um sinal seguro para os espectadores que você usou a ferramenta sharpen.
Ajuste a sua exposição iluminando ou escurecendo uma imagem na pós-produção. Você pode fazer pequenos ajustes ou corrigir um acidente de exposição. Mas, como a maioria das técnicas de pós-produção, ajustar a exposição demais pode causar uma grande perda de qualidade nas imagens e pode parecer óbvio para os telespectadores. Você pode usar um ajuste de curvas para ajustar a exposição em certas áreas sem afetar outras. Por exemplo, se seus destaques ficam ótimos, mas suas sombras aparecem muito escuras, eleve a área de sombra da curva, mantendo a área de destaque como está. Isso aclara suas sombras sem afetar seus destaques.
Retoque as falhas para eliminar distrações. Quando o seu ponto focal está muito perto da lente (especificamente, se você estiver usando uma pequena abertura para uma grande profundidade de campo), a poeira na sua lente geralmente aparece claramente em sua fotografia. Qualquer tipo de poeira, arranhões, pontos quentes indesejados ou sombras podem desencadear um olho do visor longe do seu assunto ou fazer com que uma imagem pareça poluída. A maioria dos programas de software de edição de fotos oferecem uma variedade de ferramentas que permitem detectar, clonar ou retocar uma imagem. Use essas ferramentas para eliminar falhas e distrações para que você desenhe seus espectadores para o assunto.