Índice:
- Composição de tiro adequada
- Filme com a regra de terceiros
- Lembre-se das pessoas em seu filme
- Mantenha o quadro de vídeo simples
- Use o plano de fundo para filmar seu filme
Vídeo: Planos e Enquadramentos para videos 2024
Apesar da tecnologia, o que acontece nos confins de cada tiro de filme DSLR é verdadeiramente tudo o que importa. Pense nisso: a parte visual do filme é o que desenha o visualizador. Criar uma série efetiva de tiros é difícil porque cada pessoa vê o mundo um pouco diferente.
Composição de tiro adequada
A primeira regra de composição é que não há regras, apenas diretrizes e sugestões, e a razão é simples: o que você achou dramático, outra pessoa pode considerar trivial.
Há uma psicologia para organizar um tiro, e é bastante simples: nossos olhos viajam da esquerda para a direita e de cima para baixo. Posicionar o assunto no lado inferior direito do quadro pode desenhar o visor para ele. Por outro lado, colocando o assunto no canto superior esquerdo empurra o espectador para longe dele para o canto inferior direito, como se houvesse algo que aguardasse sua inspeção.
Filme com a regra de terceiros
Esta técnica consagrada serve como um guia para organizar elementos na moldura colocando o assunto ao longo de uma linha imaginária. Basicamente, trata-se de dividir o quadro em três partes, tanto horizontal quanto verticalmente, como uma etiqueta hash ou tic-tac-toe. Em seguida, coloque seu assunto na mira das linhas que se cruzam.
Os antigos gregos o chamavam de dourado médio e o usavam em arquitetura. Isso cria uma das formas mais comuns de organizar uma cena e é usado para entrevistas de televisão e documentários.
Considere as seguintes dicas sobre como equilibrar uma moldura:
-
Tenha cuidado com esse horizonte. Coloque o horizonte em uma das linhas divisórias, não chega no meio do seu tiro. A seção inferior enfatiza mais o fundo, mostrando um céu dramático ou outro cenário interessante. O ponto mais alto faz o mesmo no primeiro plano, tornando-o efetivo para assuntos no nível do solo.
-
Deixe algum espaço no topo, mas não muito. Certifique-se de que haja um sopro de ar entre os sujeitos e o topo do quadro.
-
Use o quadro para liderar o visualizador. O espaço negativo é a área na cena que pode mostrar ao espectador algo que ela precisa ver ou definir um humor. Se você posicionar seu assunto em um dos lados da moldura e fazer com que ela se mova ao longo do espaço, não a deixe sair do quadro, a menos que seja sua intenção.
Lembre-se das pessoas em seu filme
Ao gravar um entrevista, documentário ou segmento de notícias, lembre-se do seguinte:
-
Siga a regra dos terços quando se trata de colocar o assunto no quadro, o que significa que não colocá-lo no meio.
-
O assunto nunca deve olhar diretamente para a câmera.Em vez disso, ele deveria olhar através do quadro.
-
Um narrador ou uma âncora olha para a câmera.
Mantenha o quadro de vídeo simples
Menos é mais ao enquadrar seu filme. Você não deseja incluir mais informações visuais do que o necessário. Quando o tiro é conciso e o espectador entende claramente o centro de interesse, é provável que o seu filme esteja no caminho do sucesso. Considere o seguinte:
-
Certifique-se de que o assunto não está competindo com outras partes da cena, a menos que seja intencional.
-
Controle a profundidade de campo para manter o centro de interesse exatamente onde você deseja.
-
Se a câmera seguir o assunto, como uma pessoa que atravessa um campo gramado, certifique-se de que não leva o espectador a um campo minado de desordem estranha, como os fios de alta tensão ao lado do campo. Recomponha, se necessário.
-
Quando a cena se concentra no assunto, tente enquadrá-la contra um plano de fundo, mesmo que a cena ocorra em uma área ocupada.
Use o plano de fundo para filmar seu filme
Os fundos coloridos, simplistas ou pitorescos se enquadram na categoria de amigo e podem melhorar a qualidade da cena. Ocupado, os fundos convergentes com elementos estranhos podem arruinar a cena ao distrair o espectador.
O olho humano pode efetivamente distinguir elementos na cena graças à percepção de profundidade. Mas, às vezes, as discrepâncias entre o primeiro plano e o plano de fundo passam despercebidas até você ver a filmagem.
Ao lidar com origens, considere o seguinte:
-
Certifique-se de que as árvores, pólos ou outros objetos semelhantes a vara não convergem com o assunto, dando a aparência de um apêndice incomum ou uma protuberância Kabob Shish.
-
Uma cena de filme parece mais comprimida do que nossos olhos vê-lo. O olho humano naturalmente reconhece a profundidade e mentalmente separa o primeiro plano do fundo. A câmera o aplana, comprimindo o assunto para que pareça que o plano de fundo e o primeiro plano estão muito mais próximos. Isso se torna problemático com tiros de tripé estacionários porque o fundo permanece constante.
-
Use uma configuração de abertura larga para desfocar o fundo o suficiente para permitir que o assunto principal se destaque.