Como evitar as armadilhas de iluminação DSLR - manequins

A diferença entre ótima e não tão grande iluminação do filme DSLR geralmente se reduz a alguns centímetros. Às vezes, alguns ajustes menores fazem a diferença entre a iluminação efetiva e ineficaz. Estar ciente desses dilemas potenciais reduz sua probabilidade e permite que você faça um filme melhor.

Permaneça diligente de todas as luzes no filme

Esse derramamento da área de cobertura de uma luz para a próxima pode produzir pontos quentes e sombras estranhas. Embora a causa varie de acordo com cada situação, um fio comum envolve ter luzes muito próximas umas das outras. É por isso que é importante estrategicamente configurá-los, especialmente quando duas luzes se cruzam.

Considere o seguinte:

• Certifique-se de que a iluminação cobre de forma eficiente a cena. Às vezes, uma parte da luz não atinge o assunto. Ou se afasta do caminho devido a um salto inapropriado ou não é suficientemente brilhante. Certifique-se de que a luz é devidamente dirigida ao sujeito e está próxima o suficiente para ser efetiva.

• lidar com fontes de luz ambiente problemáticas. A luz dispersa pode arruinar seu tiro. Combate-o, movendo o assunto para fora do caminho, aproximando a luz da chave da exposição do balanço ou usando uma luz de preenchimento do refletor para "abrir" o rosto do sujeito.

• Faça limonada. Você vai ser jogado limões, então tente transformá-los em sua vantagem. Por exemplo, a luz dispersa de uma janela no conjunto é difícil de superar, especialmente em um dia brilhante. Use-o em seu benefício, transformando o assunto e usando o portal ultra-brilhante como luz principal.

• Construa a luz gradualmente. Ligue as luzes uma a uma, começando pela luz de fundo. Depois de ajustar a posição da luz de fundo, avance para a luz principal e depois o preenchimento.

Muita textura pode pôr em perigo o seu filme

Alguns elementos do conjunto beneficiam muito quando a textura é exagerada. Por exemplo, uma pessoa de meia-idade que mostra os primeiros sinais de rugas faciais provavelmente não será capaz de ser capturada com qualquer coisa, exceto a luz mais lisonjeira. Por outro lado, uma pessoa que já abraçou a velhice pode ver as rugas como um emblema de honra, mostrando sabedoria.

Veja como mostra a textura de forma eficaz:

• Analise a textura. Observe a superfície e posicione a luz para escorrer através do grão. Certifique-se de criar sombras nas áreas texturizadas, com destaques nas bordas.

• Posicione a fonte de luz para o lado. Deixá-lo escorrer através do rosto cria esse efeito.

• Suavizar o efeito. Use uma luz de preenchimento ou um refletor do outro lado para reduzir o contraste de textura.

Situações onde a textura funciona:

• Rótula: desloca a força ou o desespero do personagem.

• Rugas: mostre a beleza e a sabedoria de um rosto idoso.

• Padrão de tecido: enfatize esse blazer de linho, casaco de veludo ou padrão de camisola.

• Detalhes da cena: use a textura do plano de fundo para ajudar o sujeito a se destacar em um fundo de distração. Basta borrar o foco seletivo para que o assunto se destaque.

Mantenha seus olhos no rosto do filme

Ao fazer um filme ou um documentário, o cenário lindo não importa se o assunto principal estiver na sombra ou no sopro. É por isso que mesmo em cenas noturnas, o rosto do sujeito ainda é reconhecível. Às vezes, tudo o que precisa para iluminar o rosto é um pouco de reutilização da luz com um refletor ou uma luz de preenchimento.

Considere o seguinte:

• Verifique se o rosto está definido. Não se preocupe muito se o fundo for levemente mais claro ou mais escuro do que o normal.

• A exposição está muito escura. Use uma luz ou um refletor para adicionar detalhes ao rosto.

• O rosto é muito leve. Ajuste a exposição para combinar a luz ambiente. Se o resto da cena ficar muito escuro, tente usar algumas luzes de preenchimento; Caso contrário, o fundo fica escuro.

• Mover com o assunto. Se a câmera se mover através da cena, peça a um assistente que segure um refletor ou acenda e se mova com a ação.

  

Cuidado com o alargamento da lente

Sempre que você lida com a luz, corre o risco de produzir alargamento da lente, obtendo o eixo da lente muito perto da luz. Às vezes, isso funciona como um dispositivo artístico; Mas, principalmente, parece que você não era suficientemente observador.

Considere o seguinte:

• Seja consciente da posição da luz. Use a Visualização ao vivo em sua câmera para julgar a cena. Mova o mais próximo possível para encontrar a área do flare e depois volte a câmera um pouco.

• Use um capô de lente. Também chamado de "sombra de lente ", este acessório de plástico ou borracha que se projeta na frente da lente para reduzir o alargamento da lente e a perda de contraste. Anexar uma caixa fosca. Muito mais eficaz do que uma sombra de lente, considere uma caixa fosca. Ele inclui uma aba móvel no topo, como a conta de um boné, mas ele se move como uma porta de celeiro. Protege a luz perdida da parte superior e inferior. Também tem asas laterais que fazem o mesmo.

• A caixa fosca não protege apenas a lente da luz direta, mas também fornece slots para filtros.