Iluminação combinada para filmes digitais - manequins

Quando você não está mais ligado a uma única fonte de luz, você pode usar alguns para criar o cenário adequado para o seu filme DSLR, mas há uma grande diferença entre criar uma sinfonia de iluminação e usar um monte de luzes. Um irradia luz em todos os lugares certos, enquanto o outro faz você querer se encolher.

Entre em contato com o primeiro e evitar esse último requer uma compreensão fundamental do uso eficiente da luz. Essa tarefa gira em torno do controle das sombras e criando uma sensação de profundidade entre o assunto e o plano de fundo.

Iluminação de filme de três pontos

A técnica mais comum para iluminar eficazmente um assunto depende de uma configuração de três luzes. Trabalhando juntos, o assunto é iluminado de um lado, as sombras preenchidas no outro e uma terceira luz fornece profundidade separando o assunto do fundo.

Rooted in still photography, este método funciona tão bem com o seu filme. Quando você coloca as luzes em uma posição estacionária, você pode capturar uma entrevista na câmera, ação descritiva e b-roll e até muitas situações com um filme de ação ao vivo. Então este método é um detentor. Para assuntos em movimento, você pode usar uma matriz de luz modificada para produzir o mesmo efeito.

A luz principal do filme

A luz principal é, uh, a luz principal na cena. A luz principal mais conhecida é o sol. No lado pró-ativo da cerca, considere uma luz principal como a luz artificial principal usada para iluminar o assunto.

Esta luz funciona melhor quando está posicionada perto da câmera em aproximadamente um ângulo de 45º do objeto, de modo que cobre largamente um lado do rosto do sujeito. O outro lado aparece na sombra, aparecendo bastante dramático ou como metade de um rosto.

Filme com uma luz de preenchimento

A convenção de nomeação para o papel desta luz é spot-on porque a sombra acima mencionada no lado oposto precisa de uma pequena exposição para mostrar alguns detalhes. Apenas um pouco - mais e a luz de preenchimento já não faz jus ao seu moniker. Como a luz principal, você também a posiciona em um ângulo de 45º do assunto, apenas no lado oposto da câmera a partir da luz principal.

Dependendo do assunto, você pode posicionar a luz de preenchimento em um ângulo maior ou menor do que o sujeito para "preencher" efetivamente nas áreas de sombra. O preenchimento também pode ser um refletor que redireciona a iluminação da luz principal. Quando você está atirando ao ar livre, isso se resume a ser um grande refletor branco que salta a luz do sol sobre o assunto.

Quando você está usando uma luz artificial para preenchimento, certifique-se de que não supera a luz principal.Você pode fazer várias maneiras:

• Use uma lâmpada com menos potência.

• Ajuste o dimmer para produzir menos luz.

• Coloque um filtro de densidade neutra sobre a luz.

• Mova a luz para além do assunto.

Filme com luz de fundo

Depois que a parte frontal do assunto estiver adequadamente coberta, coloque um pouco de luz atrás deles para adicionar profundidade e separe o assunto do fundo. Coloque esta luz alta e desligada para o lado atrás do sujeito com um ângulo de 45º. Também chamado de luz de cabelo, a luz de fundo ilumina o assunto do lado e fornece separação do fundo, exagerando a sensação de profundidade.

Iluminação de filme de quatro pontos

Usando uma luz background , não deve ser confundida com uma luz de fundo, ilumina o plano de fundo e não o assunto. Isso serve várias funções, incluindo a criação de um efeito visual interessante e um meio para reduzir ainda mais sombras de fundo.

Ainda mais luzes

Às vezes, quanto mais melhor, mas outras vezes, menos é mais. Aqui estão algumas das luzes que você pode usar para melhorar uma cena:

• Luz de cabelo dedicada: a parte traseira da iluminação de três pontos serve muitas funções, incluindo como uma luz de cabelo, mas ter uma luz específica para o cabelo é a negócio real. Isso porque seu único objetivo é destacar os bloqueios. Ao contrário da luz de fundo genérica, que usa uma ampla faixa de luz, esta luz também tem as portas do celeiro estreitando o feixe ou usa um snoot.

• Iluminação de acento: a iluminação de acento é semelhante a uma luz de cabelo. Seu único objetivo é chamar a atenção para um detalhe na cena. Você pode usar uma única luz de acento ou um grupo para chamar a atenção para detalhes na cena.

• Usando padrões de fundo: você pode efetivamente usar a luz como elemento de fundo. Brilhar um feixe para criar forma a partir da luz ou usar um gobo na frente da luz produz um efeito interessante. (A gobo é um slide de metal perfurado que vem em uma variedade de padrões. Alguns se assemelham a persianas venecianas, outros formam formas geométricas.)