Cruzando a linha no cinema digital - dummies

Como cineasta, as pessoas mais importantes para você são o público - são uma das razões pelas quais você faz filmes. É importante evitar a perturbação ou a distração do seu público. Uma maneira fácil de distraí-los é chamado cruzando a linha ou cruzando o eixo. Isso acontece quando a visão do público de uma cena muda tão drasticamente que os espectadores acabam distraídos ou confundidos. Isso pode não soar como um grande negócio, mas para um espectador, é altamente desorientador.

Alguns cineastas escolhem atravessar a linha de propósito, de modo a adicionar uma sensação de desordem ou confusão a uma cena. Por exemplo, você pode cruzar a linha em uma cena de luta ou motim para adicionar ao caos e desorientar o público.

Aqui está um diagrama que mostra uma visão panorâmica de uma cena em que dois personagens estão tendo uma conversa. Uma linha foi desenhada no meio da cena para mostrar como a cena foi dividida e onde você poderia colocar as câmeras. O primeiro ângulo da câmera é rotulado como "A" e a segunda câmera com a etiqueta "B. "

Atravessando a linha com uma vista de olho de pássaro.

Ao editar, se você decidir cortar do ângulo da câmera "A" para o ângulo "B", parecerá que seus personagens de repente trocaram os lugares. Isso mostra as imagens de ambos os ângulos da câmera; "A" e "B" mostram o que o público veria quando mudado de um para o outro.

Colocação de lugares.

Cruzar a linha pode confundir e desorientar o público. Talvez nem percebam por que eles estão confusos, mas perceberão que algo está errado e pode ser distraído. Permanecer de um lado da linha evita confusão, e seus tiros ficam ótimos. Isso é chamado de regra de 180 graus. Abaixo, as posições são rotuladas onde você poderia colocar ângulos de câmera nesta cena.

Você quer que seu público se sinta desorientado?

Os ângulos da câmera "A" e "E" acima são tiros excessivos, e o ângulo "C" é um tiro médio que mostra ambos os caracteres. Os ângulos "B" e "D" podem ser usados ​​como tiros medianos para mostrar os dois personagens ou como cortes de close-up para mostrar as mãos ou itens na mesa.

Quando você está configurando sua cena, certifique-se de descobrir onde sua linha é antes de começar a filmar. Você não precisa desenhar uma linha real, mas apenas pense em sua linha e evite cruzá-la.